• “Coltelli nelle galline” al Teatro Franco Parenti

    Un’ambientazione rurale posta a due passi dal pubblico avvolge la scena; protagonista è la quotidianità di un contadino, abbruttito dalla fatica nei campi, e di sua moglie.

    Emergono i dialoghi tra i due, dove la donna scandisce ogni parola, ripetuta più volte non solo per capirne il senso ma per entrare nel vivo delle sue profondità. La consapevolezza della situazione arriva grazie all’incontro con un mugnaio che ama scrivere: la potenza della scrittura sconvolge la vita della donna.

    “Coltelli nelle galline”, con la regia di Andrée Ruth Shammah sempre unica e geniale, è uno spettacolo potente, ribelle e visionario. 

     

     

    Milano

    Teatro Franco Parenti

    Dal 25 settembre al 20 ottobre 2019

    Di David Harrower

    Traduzione Monica Capuani e Andrée Ruth Shammah

    Regia di Andrée Ruth Shammah

    Con Eva Riccobono, Maurizio Donadoni e Pietro Micci 

    produzione Teatro Franco Parenti / Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival Italia in collaborazione con Spoleto 62 Festival dei 2Mondi

     

     

  • “Cous Cous Klan” al Teatro Elfo Puccini

    “Cous Cous Klan”, ambientato in un futuro post apocalittico, racconta una realtà spinta all’assurdo, che però non perde attinenza con il quotidiano.

    Lo spettacolo ospita con ironia pungente e delicatezza le storie di reietti e minoranze, rappresentate meravigliosamente (in un misto di stereotipi e profondità) da 5 personaggi che sopravvivono, tra nevrosi e debolezze, in un parcheggio fuori dal recinto dei ricchi. A sconvolgere il loro precario equilibrio Nina, un’anima sospesa che diventa la scintilla per innescare la loro possibilità di riscatto.

    Uno spettacolo tragicomico, per nulla scontato, che non manca di far piangere, di riso e di commozione.

     

     

    Milano

    Teatro Elfo Puccini

    Dal 17 al 21 giugno 2019

    Carrozzeria Orfeo 

    Drammaturgia di Gabriele Di Luca

    Regia di Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti, Alessandro Tedeschi

    Con Angela Ciaburri, Alessandro Federico, Pier Luigi Pasino, Beatrice Schiros, Massimiliano Setti, Aleph Viola

    Voce fuori campo Andrea Di Casa

    Coproduzione Teatro dell’Elfo, Teatro Eliseo, Marche Teatro in collaborazione con Fondazione Teatro della Toscana e Corte Ospitale – residenze artistiche

     

    Foto dal sito del Teatro Elfo Puccini

  • “Il costruttore Solness” al Piccolo Teatro Grassi

    Il costruttore Solness, uomo spregiudicato e senza scrupoli, costruisce il proprio successo sulle sue e altrui disgrazie, finché i fantasmi del passato non busseranno alla sua porta: il giovane Ragnar da lui vilmente sfruttato che reclama il suo posto; la giovane Hilde, un tempo corteggiata e illusa, che pretende il castello da lui promesso.

    Solness, che si è nutrito delle energie e dei sogni di questi giovani, sa bene che “non si può chiedere alle persone di cambiare” e inevitabilmente salirà fino al bordo del precipizio dove forse placherà la sua anima.

    Umberto Orsini è un costruttore Solness impareggiabile.

     

     

    Milano

    Piccolo Teatro Grassi

    Dal 16 aprile al 12 maggio 2019

    Da Henrik Ibsen

    Uno spettacolo di Alessandro Serra

    Con Umberto Orsini, Lucia Lavia, Renata Palminiello, Pietro Micci, Chiara Degani, Salvo Drago, Flavio Bonacci

    Produzione Compagnia Orsini e Teatro Stabile dell’Umbria

  • “Manon Lescaut” al Teatro alla Scala

    “Manon Lescaut” è la terza opera di Giacomo Puccini ma è considerata la sua prima partitura matura e completamente personale. Il libretto dell’opera è ispirato al romanzo dell’abate francese Antoine Prévost “Storia del cavaliere Des Grieux e di Manon Lescaut” (1731) e venne ritoccato da diversi autori: l’ultima modifica venne apportata da Puccini che decise di eliminare un intero atto, mantenendone soltanto tre. La trama segue un modello narrativo standard e condanna la donna dissoluta a una triste fine, ma nella musica di Puccini è la vita di Manon “prima” della dissolutezza a trionfare nella passionalità struggente delle note.

    Manon Lescaut è stata una delle grandi passioni di Puccini. Nel duplice senso della parola: passione come grande trasporto per il personaggio e per il suo mondo, che si è tradotta in un dramma lirico di sfavillante intensità; ma passione anche come croce, come lavoro incessante e tormentoso…

    Riccardo Pecci

     

     

     

  • “Idonea ma non ammessa” al Teatro Oscar

    Giulia, una ragazza siciliana, autonoma e indipendente, portando la propria storia sul palco, dà voce alle fatiche e alle difficoltà che deve sostenere un’aspirante attrice, svelando in chiave comica i retroscena, ma allo stesso tempo fornendo spunti di riflessione sulle possibili prove da affrontare per entrare a far parte di questo meraviglioso mondo. La protagonista si racconta in un unico atto, regalando alla platea un’ironica autobiografia rivisitata. Con genuina passione viene messa in scena la fatica di perseguire un sogno anche davanti ai giudizi negativi, comprendendo alla fine che l’unico parere importante per un attore è quello del pubblico.

     

     

    Milano

    Teatro Oscar

    6 aprile 2019

    Di e con Giulia Guastalla

    Regia di Vittorio Bonaccorso

    Produzione Compagnia G.o.D.o.T.

     

  • “Accabadora” al Teatro Franco Parenti

    “Accabadora” è un romanzo di straordinaria intensità e diventa, nella drammaturgia di Carlotta Corradi, uno spettacolo coinvolgente e di forte impatto.

    Anna Della Rosa interpreta Maria, figlia ceduta e in fuga, dalla madre naturale e dalla madre adottiva, in lotta col passato e in cerca di risposte che tardano ad arrivare. La vediamo nell’atto di tornare a casa, da Tzia Bonaria in fin di vita, l’accabadora che l’ha adottata e l’ha fatta sentire per la prima volta “figlia”. Difficile comprendere una verità taciuta a lungo.

    Maria fa i conti con se stessa e con la morte, perdonando e perdonandosi. 

    Le colpe, come le persone, iniziano a esistere se qualcuno se ne accorge.

    Michel Murgia, Accabadora

     

     

    Milano

    Teatro Franco Parenti

    Dal 26 marzo al 7 aprile 2019

    Drammaturgia di Carlotta Corradi

    Regia di Veronica Cruciani

    Con Anna Della Rosa

    Produzione Giorgio Andriani, Antonino Pirillo, Veronica Cruciani

    Produzione Compagnia Veronica Cruciani, Teatro Donizetti di Bergamo, TPE – Teatro Piemonte Eurpopa, CrAnPi

    Con il contributo di Regione Lazio – Direzione Regionale Cultura e Politiche Giovanili – Area Spettacolo dal Vivo

     

    Foto di Marina Alessi

  • “Manicomic” al Teatro Leonardo

    La genialità de La Rimbamband consiste nel divertire e, allo stesso tempo, porre interrogativi su cosa e quali siano le patologie mentali, su cosa sia la “normalità” e su chi effettivamente può definirsi “sano di mente”, creando per lo spettatore un’atmosfera casalinga e rilassata nella quale dialogare con i protagonisti e ritrovare in essi un po’ di se stessi. 

    Protagonista della scena è la Musica, eseguita con grande maestria e originalità, suonata anche attraverso oggetti di scarto, accompagnata da battute sagaci e divertenti capaci di risuonare e far emozionare gli spettatori. Tale connubio rende questo spettacolo straordinario e imperdibile.

     

     

    Milano

    Teatro Leonardo

    Dal 14 al 24 marzo 2019

    Di Raffaello Tullo

    Regia di Gioele Dix

    La Rimbamband: Con Raffaello Tullo, Renato Ciardo, Francesco Pagliarulo, Vittorio Bruno, Nicolò Pantaleo

    Produzione Rimbamband – Teatro Traetta di Bitonto

     

    Foto dal sito del Teatro Leonardo

  • “Nel tempo degli dei” al Piccolo Teatro Strehler

    Protagonista a sorpresa dello spettacolo “Nel tempo degli dei” è la musica, con una colonna sonora inedita, interpretata da artisti eclettici. In scena un Ulisse vecchio, con più passato alle spalle che anni davanti, comunque e sempre convinto che l’immortalità, offertagli da Calipso ma rifiutata con convinzione, non valga la vita umana.

    L’Ulisse di Paolini è un moderno sopravvissuto, un uomo che non accetta scorciatoie né sconti, capace di compiersi e di raccontarsi sinceramente. L’Ulisse di Paolini siamo tutti noi quando facciamo i conti con il male fatto, con quello ricevuto, sapendo che non ci sarà mai un pareggio.

     

     

    Milano

    Piccolo Teatro Strehler

    Dal 14 marzo al 18 aprile 2019

    Di Marco Paolini e Francesco Niccolini

    Regia di Gabriele Vacis

    Musiche originali di Lorenzo Monguzzi, con il contributo di Saba Anglana e Fabio Barovero

    Con Marco Paolini, Saba Anglana, Elisabetta Bosio, Vittorio Cerroni, Lorenzo Monguzzi, Elia Tapognani 

    Coproduzione Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa e Jolefilm

     

    Foto di Masiar Pasquali

     

  • “I giganti della montagna” al Piccolo Teatro Strehler

    “I giganti della montagna” racconta di una compagnia di attori allo sbando che, nel vagabondare alla ricerca di un teatro, approda casualmente alla villa degli “scalognati”, dove Cutrone e la sua compagnia di attori offrono loro un alloggio e la possibilità di rappresentare la piece “La favola del figlio cambiato”.

    Lo spettacolo, notevole sia per l’interpretazione magistrale che per la scenografia, si conclude alla fine del secondo atto con le parole “ho paura, io ho paura”; Lavia decide che quello è il culmine dell’opera e tronca la rappresentazione sul vivo della fine imminente, lasciando al pubblico una fortissima emozione.  

    Il finale non scritto (…) vorrei che fosse una speranza, meglio, una certezza laica, che la poesia non può morire.

    Gabriele Lavia

     

     

     

    Milano

    Piccolo Teatro Strehler

    Dal 27 febbraio al 10 marzo 2019

    Regia di Gabriele Lavia

    Con Gabriele Lavia

    La Compagnia della Contessa Federica Di Martino, Clemente Pernarella, Giovanna Guida, Mauro Mandolini, Lorenzo Terenzi, Gianni De Lellis, Federico Lepera, Luca Massaro

    Gli Scalognati Nellina Laganà, Ludovica Apollonj Ghetti, Michele Demaria, Daniele Biagini, Marika Pugliatti, Beatrice Ceccherini

    I Fantocci (personaggi della Favola del figlio cambiato) Luca Pedron, Laura Pinato, Francesco Grossi, Davide Diamanti, Debora Iannotta, Sara Pallini, Roberta Catanese, Eleonora Vona

    Produzione Fondazione Teatro della Toscana

    In coproduzione con Teatro Stabile di Torino, Teatro Biondo di Palermo

     

    Foto di Tommaso Le Pera

  • “Le allegre comari di Windsor” al Teatro Carcano

    Due donne borghesi di mezza età, annoiate dalla monotonia dell’ormai spenta vita matrimoniale, trovano una scintilla di eccitazione grazie a un noto dongiovanni, Falstaff, stimolo per trasformare il solito noioso tè del pomeriggio nel più classico teatro nel teatro, simulazione dei diversi modi per punire “il porco”. Grandissima ironia negli ossimori intrinseci alle due donne, un continuo scambio tra sodalizio femminile e battute pungenti, miscelate dalle rozze ed esplicite parole del Falstaff impersonato dalla serva Quickly.

    L’adattamento di Edoardo Erba e la regia di Serena Sinigaglia confezionano una brillantissima messa in scena che coinvolge e fa sorridere lo spettatore. 

     

     

    Milano

    Teatro Carcano

    Dal 21 febbraio al 3 marzo 2019

    Di William Shakespeare

    Adattamento di Edoardo Erba

    Regia di Serena Sinigaglia

    Con Mila Boeri, Annagaia Marchioro, Chiara Stoppa, Virginia Zini

    Fisarmonica Giulia Bertasi

    Coproduzione Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini | ATIR Teatro Ringhiera